素描是一种形式化的艺术创作。它用单色线条表达直观世界中的事物，也可以表达思想、概念、态度、情感、幻想、符号甚至抽象形式。它不像绘画那样注重整体和色彩，而是注重结构和形式。

铅笔素描艺术概括

在《西方艺术词典》（本书中，素描是与素描有关的唯一解释）。一般认为，作品或作品的一部分的素描，是艺术家对整个画面的光影、构图和尺度的研究和探讨，是整个绘画或其中一幅的初步构图。风景画家的素描通常是对风景照明效果的一个小的、快速的记录，同时也为将来重新绘画的想法做准备。

绘画是以线条和表面的形式来表达的。每一个物体都有三个部分：光明、灰色和黑暗。从最暗到最亮，它们是：光明与黑暗的界限，黑暗部分，反射部分，灰色部分和明亮部分。作画时尽量避开明亮部分，尽量避开深色部分（即没有因线条过多而产生的缝隙和反射）

素描是其他艺术的必要基础，尤其是水彩画、油画、雕刻、雕塑（浮雕），除了平面设计外，它也是素描的必要基础。素描虽然被认为是一种二维空间的艺术，但它并不需要色彩和三维空间，但它也蕴涵着二者。

广义上的素描是指所有的单色绘画；狭义的素描是指为了学习艺术技能、探索造型规律、培养职业习惯而进行的绘画训练过程。艺术是一种表达事物的手段。美术的基础是造型。艺术造型是人类以自然的方式进行的复杂劳动。这是一项需要长期训练的特殊技能。艺术造型不仅要塑造孤立的、静止的物体形态，而且要表达物体中各种形态之间的有机联系。掌握艺术造型的方法，需要还原人的自然思维方式和操作方式，研究自然物体的形态特征，了解其变化规律和条件。素描是解决这些问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了充分的证明。因此，素描被称为“造型艺术的基础”。

素描：素描。

用木炭、铅笔、钢笔等，以画线来画物体的明暗单色画，称为素描。素描是一切绘画的基础

铅笔画赏析

铅笔画赏析（20幅）

研究过程中的一个阶段。

绘画通常是指在表面留下痕迹的手段，如蜡笔、木炭笔、钢笔、毛笔、墨水、纸张等，其他包括湿粘土、墨渍布、金属、石器、容器或布料表面的磨损。

轮廓和线条是素描的总称。素描具有自然规律的运动，观者从欣赏过程中就能感受到这一点。不同的笔触创造出不同的线条和横切关系，包括节奏、主动和被动环境、平面、音量、色调和纹理。